Z końcem ubiegłego roku, nakładem wydawnictwa GALAKTYKA, ukazała się ciekawa propozycja książkowa skierowana do wszystkich miłośników portretu fotograficznego. „Oświetlenie portretowe w praktyce” Christophera Greya to bardzo rzeczowy podręcznik, a wręcz ściąga zasad pracy studyjnej.

Autor rozpoczyna od omówienia podstawowej terminologii używanej przy pracy ze światłem studyjnym, a niezbędnej do zrozumiałego przeczytania tej książki. Następnie rzeczowo opisuje poszczególne typy światła, rodzaje lamp i reflektorów, a także innych akcesoriów używanych przy portrecie.

 

Po zapoznaniu czytelnika z podstawami, autor przenosi go do studia fotograficznego, gdzie w bardzo rzeczowy i szczegółowy sposób omawia najpopularniejsze schematy oświetlenia. Przy tej okazja zwraca uwagę na mankamenty i atuty poszczególnych ustawień, a także estetyczne, metaforyczne i wizualne efekty zastosowanego światła. Podczas czytania odczuwamy potrzebę, aby omówione zagadnienia samodzielnie przetestować w praktyce. Niestety w tym celu musimy dysponować studiem fotograficznym lub zaaranżować je samodzielnie. Autor każdy temat ilustruje dużą ilością przykładowych zdjęć oraz schematami rozstawienia świateł i akcesoriów studyjnych. Przy każdej okazji podkreśla, że są to jego ulubione konfiguracje i zachęca do własnych poszukiwań. Prezentuje kreatywne sposoby zaaranżowania fotografii portretowych, wprowadzając do nich różne niestandardowe sposoby oświetlenia modela i tła. Autor przedstawia również zasady komponowania portretów na potrzeby mody, reklamy, publikacji prasowych, portretów artystycznych i komercyjnych.
Książka skierowana jest przede wszystkim do zagorzałych miłośników fotografii portretowej, którzy chcą rozwijać swoje umiejętności w tej dziedzinie, dysponują sprzętem lub planują go  zakupić. Zainteresuje z pewnością również profesjonalnych fotografów którzy chcieliby skorzystać z doświadczenia Christophera Greya i skonfrontować je z własnym.
Czytelnicy, którzy na co dzień nie zajmują się portretem, a od książki oczekują ogólnej poprawy własnych umiejętności warsztatowych w tej dziedzinie mogą czuć się rozczarowani. Porad dotyczących codziennej – amatorskiej fotografii portretowej jest w książce zaledwie garść. Natomiast rzeczowe i bardzo szczegółowe opisy studyjnej konfiguracji sprzętu mogą być nużące dla osób, które nie mają możliwości wykorzystania nabytej wiedzy w praktyce.

Oryginalny tytuł to „Master lighting guide for portrait photographers”, a tłumaczenia dokonał Paweł M. Kazimierczak. Książka wydana została na kredowym papierze z miękką okładką. Format 21 x 28 cm, 132 strony. Data premiery: październik 2009 rok. Wydawnictwo GALAKTYKA.